{"id":18969,"date":"2026-10-10T08:29:10","date_gmt":"2026-10-10T06:29:10","guid":{"rendered":"https:\/\/www.forbes.be\/fr\/?p=18969"},"modified":"2026-10-06T11:34:28","modified_gmt":"2026-10-06T09:34:28","slug":"marylene-madou-4-000-imprimes-pour-batir-une-marque-sur-plusieurs-decennies","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.forbes.be\/fr\/marylene-madou-4-000-imprimes-pour-batir-une-marque-sur-plusieurs-decennies\/","title":{"rendered":"Maryl\u00e8ne Madou : 4 000 imprim\u00e9s pour b\u00e2tir une marque sur plusieurs d\u00e9cennies"},"content":{"rendered":"

La cr\u00e9atrice textile Maryl\u00e8ne Madou<\/strong><\/a> s\u2019est lanc\u00e9e \u00e0 23 ans gr\u00e2ce au soutien d\u2019un investisseur. Aujourd\u2019hui, elle collabore avec des h\u00f4tels de luxe et des mus\u00e9es, tout en constituant une archive de plus de 4 000 imprim\u00e9s faits main<\/strong> : non plus une simple base cr\u00e9ative, mais un produit \u00e0 part enti\u00e8re, un capital transf\u00e9rable<\/strong>, pens\u00e9 pour \u00e9voluer et \u00eatre d\u00e9velopp\u00e9 sous licences. La designer ne raisonne pas en termes de saisons, mais en termes de d\u00e9cennies<\/strong>.<\/strong><\/p>\n

D\u00e8s que l\u2019on franchit la porte du Huys Maryl\u00e8ne Madou<\/strong><\/a>, une chose devient \u00e9vidente : il ne s\u2019agit pas d\u2019un showroom<\/em> classique. Dans cette maison historique situ\u00e9e \u00e0 l\u2019entr\u00e9e du mus\u00e9e en plein air de Bokrijk<\/strong><\/a>, fresques, meubles imprim\u00e9s et bo\u00eetes remplies de dessins se partagent l\u2019espace. Contre un mur repose une \u0153uvre inachev\u00e9e repr\u00e9sentant un flamant rose. \u00ab Il arrive que des clients entrent et demandent un foulard en soie avec ce motif \u00bb<\/em>, explique la cr\u00e9atrice. \u00ab Il est important pour moi de conserver ce lien. Les visiteurs voient que quelque chose est en train d\u2019\u00eatre cr\u00e9\u00e9. Peu de marques offrent encore cette proximit\u00e9. \u00bb<\/em><\/p>\n

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La cr\u00e9atrice textile Maryl\u00e8ne Madou au travail dans le Huys Maryl\u00e8ne Madou, l\u2019historique maison-porche situ\u00e9e \u00e0 l\u2019entr\u00e9e du mus\u00e9e en plein air de Bokrijk. \u00a9 Valerie Haesen<\/figcaption><\/figure>\n

Maryl\u00e8ne Madou a \u00e9tudi\u00e9 le design textile<\/strong> \u00e0 la LUCA School of Arts<\/strong><\/a> de Gand avant de suivre un \u00e9change sp\u00e9cialis\u00e9 en Fashion Prints<\/em> et plusieurs stages dans des maisons anglaises. Un an apr\u00e8s son dipl\u00f4me, elle lance sa propre marque gr\u00e2ce \u00e0 la vente de dessins \u00e0 un investisseur anglais. Neuf ans plus tard, son activit\u00e9 est devenue difficile \u00e0 enfermer dans une seule d\u00e9finition : \u00e0 la fois marque de mode, studio de d\u00e9coration int\u00e9rieure, archive cr\u00e9ative et entreprise de licences<\/strong>.<\/p>\n

Ses racines artistiques remontent \u00e0 sa grand-m\u00e8re. \u00ab Elle a suivi des cours de couture \u00e0 l\u2019adolescence et c\u2019est elle qui m\u2019a enseign\u00e9 les premi\u00e8res techniques. \u00bb<\/em> Une fois par mois, la cr\u00e9atrice textile ressort les livres de mode des ann\u00e9es 70 de sa grand-m\u00e8re. \u00ab Ces couleurs et ce style me rendent tellement heureuse. \u00bb<\/em> Cette nostalgie transpara\u00eet dans son travail : des palettes chaleureuses, des formes organiques et une touche artisanale qui rendent ses imprim\u00e9s imm\u00e9diatement reconnaissables.<\/p>\n

\u00c0 ses d\u00e9buts, Maryl\u00e8ne Madou dessinait directement sur tissu avant de transformer ses cr\u00e9ations en accessoires de mode. Ses premi\u00e8res collections s\u2019adressaient principalement aux particuliers \u00e0 la recherche d\u2019un foulard en soie, d\u2019un coussin ou d\u2019une pi\u00e8ce vestimentaire unique. Sa boutique \u00e0 Genk est toutefois rapidement devenue trop petite pour accompagner l\u2019\u00e9volution de son activit\u00e9.<\/p>\n

Une collaboration avec Caf\u00e9 Costume<\/strong><\/a>, pour des doublures de costumes en soie, a marqu\u00e9 un tournant. Par la suite, des commandes de mus\u00e9es, h\u00f4tels et architectes d\u2019int\u00e9rieur ont soutenu cette croissance. Aujourd\u2019hui, ses cr\u00e9ations comptent parmi les meilleures ventes de l\u2019h\u00f4tel Corinthia<\/strong><\/a> o\u00f9 les clients peuvent commander des pi\u00e8ces personnalis\u00e9es. Elle a \u00e9galement r\u00e9alis\u00e9 dix-huit m\u00e8tres de papier peint sur mesure pour le ch\u00e2teau d\u2019Alden Biesen<\/strong><\/a>, travaille avec une cinquantaine de partenaires en Belgique et aux Pays-Bas et collabore avec un antiquaire.<\/p>\n

Lorsqu\u2019elle a publi\u00e9 une lettre ouverte \u00e9voquant sa recherche d\u2019un lieu proche de la nature et de ses sources d\u2019inspiration, Bokrijk a r\u00e9pondu \u00e0 cet appel. La maison qu\u2019elle occupe aujourd\u2019hui remplit plusieurs fonctions : atelier, showroom, espace d\u2019archives et boutique<\/strong>, dans le cadre d\u2019une concession de dix ans.<\/p>\n

Une collection de plus de 4 000 imprim\u00e9s<\/strong>, r\u00e9alis\u00e9s \u00e0 l\u2019encre, au crayon, \u00e0 la gouache, \u00e0 l\u2019aquarelle ou encore au feutre, constitue le c\u0153ur du Huys Maryl\u00e8ne Madou. \u00c0 peine 10 % de son travail est r\u00e9alis\u00e9 num\u00e9riquement. \u00ab Chaque cr\u00e9ation commence \u00e0 la main : je dessine, puis je num\u00e9rise l\u2019\u0153uvre pour cr\u00e9er un imprim\u00e9. \u00bb<\/em><\/p>\n

Elle consacre en moyenne deux jours par semaine au dessin. Le reste de son temps est d\u00e9di\u00e9 au suivi de la production aupr\u00e8s d\u2019une vingtaine de fabricants ainsi qu\u2019aux \u00e9changes avec les magasins et les distributeurs. \u00ab J\u2019ai toujours h\u00e2te de fermer mon ordinateur pour pouvoir dessiner. \u00bb<\/em> Sa patience pour les d\u00e9tails s\u2019est consid\u00e9rablement d\u00e9velopp\u00e9e : aujourd\u2019hui, elle peut passer des heures sur un seul oiseau. En parall\u00e8le, elle appr\u00e9cie aussi le dessin plus spontan\u00e9, r\u00e9alis\u00e9 rapidement sur de grands panneaux. \u00ab Ces deux approches coexistent. L\u2019une apporte la pr\u00e9cision, l\u2019autre la libert\u00e9. \u00bb<\/em><\/p>\n

Les archives<\/strong> se distinguent autant par leur ampleur que par leur fonctionnement. Plus qu\u2019un simple espace de stockage, elles constituent un syst\u00e8me vivant et dynamique. Des dessins r\u00e9alis\u00e9s plusieurs ann\u00e9es auparavant r\u00e9apparaissent r\u00e9guli\u00e8rement lorsque des clients parcourent les dossiers. \u00ab Pour eux, il n\u2019est pas n\u00e9cessaire qu\u2019il s\u2019agisse syst\u00e9matiquement de quelque chose de nouveau. \u00bb<\/em> L\u2019id\u00e9e des archives comme produit \u00e0 part enti\u00e8re s\u2019est impos\u00e9e progressivement. \u00ab Au d\u00e9part, ces dessins \u00e9taient dispers\u00e9s un peu partout. Pour moi, dessiner \u00e9tait surtout un moyen de cr\u00e9er un produit. Ce n\u2019est qu\u2019au fil des collaborations avec des personnes issues du monde de l\u2019art que j\u2019ai pris conscience de ce que j\u2019avais r\u00e9ellement entre les mains. \u00bb<\/em><\/p>\n